Kakšne so značilnosti slike henrija matisseja "rdeča riba"
Delo Henrija Matisseja "Red Fish" je impresivno s svojim nenavadnim prikazom kompozicije. To delo nima natančne stilske pripadnosti in vsebuje znake več smeri naenkrat - impresionizem in fovizem. Avtor je dosegel prenos čustev zaradi preprostosti sredstev in s tem spremenil vizijo sveta. Medtem ko so drugi umetniki prenašali glasnost, je Matisse svet prevedel v raven vzorec.
Delo Matisse
Francoski umetnik Henri Matisse je bil privrženec gibanja fovistov, ki je trajal dvajset let. Fovizem je povezana smer z impresionizmom, vodi podobo iz pomena oblike in daje okrepljen poudarek čustvenosti sestave in barve. Naslednje ključne točke temeljijo na fovizmu:
- preprostost in odhod iz okvira;
- enostavno nalaganje barv;
- nenavadni prehodi svetlobe in senc;
- Kričanje, svetle barve, ki so dodane za izražanje čustev.
Matissejeva slika "Rdeča riba" ni najbolj oddaljena od resničnosti, Toda razumljivo in normalno delo avtorja. V svojih drugih delih je umetnik lahko dobro prikazal ženske z zelenimi nosovi za večjo ekspresivnost in to razložil z dejstvom, da ne riše resnične ženske, ampak sliko.
Pri razumevanju Matisse se prenos čustev s pomočjo slike projicira skozi barve, ne oblike. Le na ta način je lahko delo resnično zanimivo za gledalca, kar je bila živahna potrditev na platnu "Rdeče ribe". Matissejeve najljubše teme so bile ribe in akvarij. V jeziku slikarja je to pomenilo odvajanje in razmišljanje o absolutni notranji tišini.
Teme akvarija
Slikar je v svojih platnih namerno poenostavil skladbe, saj je verjel, da je bil prostor naokoli prenasičen s hrano za oči, Zato človek pogosto nima dovolj časa, Da ga okusim. Zavračanje mešanih cvetov, najmanjših podrobnosti, prehodov tonalnosti, je uspel skoraj v znamenju spremeniti številke žensk in rib.
V obdobju pomladi in poleti 1912 je v salonih slikarjev kraljevalo veliko "krapov", kar je bilo poklon modi. Aquarium teme Matisse z zlatimi ribami so bile odpeljane iz maroških potovanj v letih 1912-1913.
Slikar ima v tej smeri celo serijo slik:
- "Arabska kavarna". Najpomembnejše delo maroškega obdobja. Zaplet slike predstavljata dve osebi, ki meditirata pred akvarijem z zlatimi ribicami.
- "Zora na terasi". Nič manj znano delo, napisano v Maroku.
- "Zlata riba v skulpturi", 1911.
- "Rdeča riba v notranjosti", 1912.
- "Notranjost, akvarij z rdečimi ribami", 1914.
- "Rdeča riba in paleta", 1914–1915.
https: // youtube.Com/Watch?v = zru_-p9doxa
Tema akvarija se je nadaljevala v letih 1914-1915., Nato sta bili napisani dve deli iz te serije. V 40. letih se je umetnikovo zdravje močno poslabšalo, takrat se je obrnil na tehniko dekopage. Avtor je izrezal figure rib, cvetov, alg iz pobarvanega guacheja in sestavil skladbe slik velikega formata.
Zaradi svoje krhkosti so takšna dela veljala za eno najdragocenejših v umetnikovem delu. Sem spadajo zadnje delo kitajske ribe Matisse leta 1951.
Opis slike
Platno "rdeče ribe" je narejeno v svetlih nasičenih barvah, predstavljena sestava pa je brez razmerij in simetrije. Vendar je barvna paleta v primerjavi z izgredi fovizma precej mehka. Osrednja figura je tabela, narisana v obliki kroga, ki običajno označuje videz. Toda noga mize, narisana z roba, jasno kaže, da je stranska slika pred gledanjem. Poleg tega je akvarij prikazan tako, da se ribe vidijo v odsevu površine vode in ob strani, bi bilo mogoče videti, če pogledate od zgoraj.
Takšen nelogični pristop ne izkrivlja slike, Toda nasprotno je sestava videti harmonično in harmonično. Simbolični element slike je krog. Ta oblika prikazuje mizo, akvarij, rastlinske lističe, namizno nogo, ograjo parka, celo ribe v akvariju se premikajo v krožni smeri, ki jo je mogoče razlagati kot simbol neskončnosti. Svetle barve, barvanje in kontrast slike kljub temu ne odvzamejo realizma. Vsebuje posebno resničnost, ki jo lahko izražajo z otrokovimi očmi - spontanost in občudovanje rib.
Slika dolga leta ne preneha navdušiti občinstva s svojim mirnim, neresničnim vzdušjem. Tu ni predstavljen dramatičen zaplet, vendar "rdeča riba" Matisse zakasnitev. Kasneje je avtor pokazal prepoznaven motiv v drugih delih.
Danes slika pripada muzeju likovnih umetnosti. Ampak. Iz Puška, ki je v Moskvi. Tam sem leta 1912 dobil delo s pomočjo. In. Schukina - prijatelj Matisse, ki jo je pridobil neposredno od avtorja.
https: // youtube.Com/Watch?v = hq1ezfdjlla
